MANOS DE TOPO - El Cartero

El pasado mes de julio hablábamos del reciente nuevo álbum de Manos de Topo, Ortopedias Bonitas. Pues bien, ahora, el realizador Kike Maíllo es el encargado de poner imagenes al primer single de la banda barcelonesa, El Cartero. La acción se sitúa en Dallas, precisamente el 22 de noviembre de 1963, durante el asesinato de JFK. Hasta aquí todo normal. Lo curioso del caso es que el cantante del grupo, Miguel Ángel Blanco, se convierte en un improvisado Lee Harvey Oswald y el expresidente de los EEUU John F. Kennedy se transmuta en el ínclito y entrañable juguete Mr. Potato. Pese a lo descabellado del planteamiento, el resultado global es notable. El director combina con acierto imágenes de archivo y bastantes dosis de humor, logrando incluso un climax final que ineludiblemente coincide con el momento del disparo letal.

Ahí tenéis el videoclip en cuestión.

ACROSS THE UNIVERSE - el musical

La semana pasada se estrenó en EEUU Across the Universe, el llamado a ser próximo musical de moda. La película narra la historia de amor entre un chico de Liverpool y la chica norteamericana de rigor. La acción transcurre durante los años 60, con la ciudad de Nueva York como escenario y con drogas, hippies y la guerra del Vietnam como telón de fondo (un poco previsible ¿no?). Evan Rachel Wood y Jim Sturgess son los actores/cantantes protagonistas de este musical romántico ¿homenaje? a los Beatles que en la ficción dan vida a los personajes de Jude y Lucy (¡qué casualidad!).

Por el momento, y como todavía no se sabe cuando se estrenará en España, he estado escuchando la banda sonora y la verdad es que me ha decepcionado bastante. Incluye unas cuantas versiones de canciones de los Beatles por lo general bastante ñoñas. Por suerte hay alguna excepción remarcable como las covers que bono hace de Lucy in the Sky with Diamonds o I am the Walrus (parece ser que tampoco lo hace mal en su primer papel interpretando al Dr. Robert en la película). El resto, lo dicho, un puñado de grandes temas revisionados de forma cursi y gazmoña. Bueno, seguramente el resultado mejore cuando vaya acompañado de imágenes y es que la película ya ha obtenido el beneplácito de Paul McCartney. El Beatle visionó la cinta junto a la directora en un pase privado: me senté junto a él y pensé en lo que podría hacer si no le gustaba, pero fue generoso y elogioso.

En fin, ya veremos. Por ahora nos conformaremos con ver el trailer.

MECAL 2007 - Especial Video Clip

Hoy da comienzo en Barcelona una nueva edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Barcelona (MECAL) y con ésta ya van diez.

Este año además trae consigo una importante novedad y es que dos de las sesiones estarán dedicadas por entero al panorama musical actual. Entre las diversas piezas que incluye el espacio, destacan temas como The view from the afternoon, de Arctic Monkeys; False flags, de Massive Attack; Invincible de los británicos Muse o She’s my man, de los Scissors Sisters.

Además, los espectadores podrán disfrutar de una retrospectiva de los años 80, un repaso por la historia del género del videoclip dividida en dos partes, del 80 al 84 y del 85 al 90. La sesión mostrará el trabajo de realizadores de la talla de Kevin Godley & Lol Creme, David Mallett, Tim Pope o Anton Corbijn que se atrevieron en su día con temazos míticos como el I Want To Break Free de Queen, Ashes to ashes de David Bowie, Close to Me de The Cure o Atmosphere de Joy Division, respectivamente.

Cabe destacar también el especial con lo mejor del artista americano Beck. En esta muestra se pasarán siete de los trabajos más aplaudidos de directores como Michel Gondry, Stéphane Sednaoui o Garth Jennings, que han creado universos visuales para grandes singles del cantante como Cellphone’s dead, Deadweight, Hell yes o Lost Cause.

Por último, la sección contará con un Especial Elefant Records, la discográfica independiente especializada en indie pop de la escena musical española actual, que nos traerá videoclips como Gloria, de Nosötrash, Por las tardes, de Niza y otros cortes audiovisuales de grupos como Le Mans, La Casa Azul o La Monja Enana. Tras las proyecciones, la formación de pop francófono Les Très Bien Ensemble actuará en la Sala 2 de Apolo y con entrada gratuita.

HELP! Cambia tu mente y Abre las puertas

El quinto LP de los Beatles y la banda sonora de su segunda película iba a significar un cambio de dirección en su música. O para ser más preciso en su manera de trabajar. Mientras que los Beatles de la primera época eran capaces de producir un LP completo en una sesión de 10 horas de estudio, Help! fue el comienzo de una nueva manera de grabar. Los Beatles ensayaban mientras las máquinas de grabación estaban en marcha. Escuchar posteriormente los resultados les permitía mejorar, descartar o trabajar sobre lo grabado.

Tal y como había pasado en A Hard Day's Night los Beatles tuvieron que componer todos los temas sin relación alguna con la película. Las canciones se dejaban caer en escenas de actuación musical espontánea. La película se desarrolló alrededor de la idea de que Ringo fuera el protagonista, después de su éxito, incluso de crítica, en A Hard Day's Night. Aunque en un primer momento se iba a llamar Eight Arms To Hold You, finalmente se optó por el título de Help!. Después de algunos problemas con el término en cuestión (ya existía una canción de nombre Help), la flexibilidad de las leyes sobre Copyright de aquel entonces, posibilitaron que los Beatles se salieron con la suya.

Help! es una de las películas más disparatadas y divertidas del repertorio beatle (aunque en cuanto a calificación global yo situaría por debajo de A Hard Day's Night o Yellow Submarine). Un año después de A hard day's night, R. Lester vuelve a reunir a los de Liverpool y deciden hacer una película con un auténtico hilo argumental, con principio y fin. Esta historia, por supuesto, será un relato de aventuras algo absurdas, con nuevas canciones. Y eso es lo que es Help!, una película sin pretensiones salvo la de ser otro golpe de efecto de los fab four. Su argumento gira alrededor de un anillo deseado por una banda de hindúes adoradores de la diosa Kaili. Ringo es el portador de dicho anillo y por ello deberá ser sacrificado. La película aprovecha para criticar de paso las instituciones más tradicionales de las Islas Británicas, incluida la corona. La acción y el humor -muy surrealista- son los elementos más característicos del film (especialmente remarcable el relato de las Emocionantes Aventuras de Paul en el Suelo).

El próximo 29 de Octubre sale a la venta el nuevo DVD remasterizado (el anterior ya hace tiempo que estaba descatalogado). La nueva edición viene con 2 discos y varios extras. Entre ellos, 30 min. de documental del making of, un poster réplica del cartel original de 1965 o un libreto de 60 páginas con fotografías, introducción a cargo del director y unas líneas sobre Help! del mismísimo Martin Scorsese.

El maestro Cabrera nos revela una curiosidad sobre la canción de Help!: Aunque nadie más parece haberse dado cuenta de esto (probablemente soy yo el que no busca en los sitios adecuados) la cinta master de Help! parece que fue dañada de manera permanente. No os preocupeis, no es nada serio. Pero si escuchais cuidadosamente el último estribillo de la canción... en "Help me if you...." hay un pequeña alteración en el sonido. Al principio crei que se trataba de mi CD, pero todas las veriones de Help! (El CD de Help!, el album rojo en CD e incluso en vinilo) parecen tener la misma versión.

Manu Chao y La Colifata según KUSTURICA

Ya tenemos videoclip para el primer single del nuevo disco de Manu Chao, del que no podremos disfrutar hasta Septiembre, y cuyo nombre será La Radiolina. Se trata de Rainin in paradize con la que parece retomar la línea más eléctrica de Mano Negra y que ya te puedes bajar en su web oficial (de hecho y según declaraciones del propio artista, éste podría ser su último álbum en formato CD antes de pasar a una difusión exclusiva via internet).

El videoclip, filmado en blanco y negro por el célebre Emir Kusturica, trata imagenes de Manu y La Colifata combinadas con cortes de archivo sobre miserias mundiales, muy en la línea removedora de conciencias tan propia del cantautor hispano-francés. La lluvia, siempre presente (incluso en el interior del camión) es el hilo conductor. El realizador bosnio retrata a sus protagonistas de manera exagerada y cómica dando al videoclip un tono parecido al de alguna de sus mejores películas.

La Colifata no es más que un programa de radio realizado por los pacientes internos del Hospital Neuro-psiquiátrico Borda de Buenos Aires. Ya en 2003, el propio Manu Chao produjo el álbum Siempre fui loco que combinaba fragmentos de dicho programa con canciones interpretadas por músicos callejeros de Barcelona. Tan buenos resultados terapéuticos ha conseguido La Colifata, que ya tiene réplicas en diversos lugares del mundo. En Barcelona, se llama Radio Nikosia. Y en la Comunidad de Madrid, Radio La Vitrina. Este año, además, verá la luz en España una película sobre Radio La Colifata producida por Bausan Films (creadores del documental Balseros) y dirigida por Carlos Larrondo.

http://www.lacolifata.org/

Si algo hay que reconocer a Manu Chao es que con su estilo personalísimo ha sido capaz de conseguir lo que pocos, aunar éxito de público y crítica. Y todavía con mayor mérito si tenemos en cuenta sus conocidas declaraciones contra todo político que se precie (frecuentemente habla de nuestra democracia enferma), su militancia pro-piratería (con algunas matizaciones) o su cruzada a favor de la legalización de drogas. Y es que este portavoz del planeta azul suele hacer lo que le apetece, sin atender a los mandatos de la industria discográfica. Hace poco y por poner un ejemplo se dedicó a hacer una gira bajo otro nombre y en locales de segunda simplemente por el placer de tocar en directo (increíble pero cierto en los tiempos que corren).

OK GO - Coregrafías Imposibles

En diciembre de 2005, el realizador francés Olivier Gondry dirigió para Ok Go el videoclip de uno de sus singles, Do what you want. Este fue el resultado:



Ahora, Damian Kulash, vocalista de la banda de Chicago, y James Frost, director de la productora Bip Boutique, cuelgan en Internet una nueva versión, jugando con el tapizado del clip original. No sé a vosotros, pero a mí me parecen más ellos en éste último (y eso que casi ni se les ve ante tal mimetización)



No creo que Monsieur Gondry esté demasiado contento pero lo cierto es que estos chicos predican con el ejemplo y hacen lo que quieren. No hay más que ver algunos de sus otros vídeos para darnos cuenta de que estamos ante los coreógrafos más freak del panorama pop. Imperdibles: Here it goes again y, sobre todo, A million ways. De verdad que si pinchais en los enlaces no os arrepentiréis.

Ok Go han sabido darle una nueva vuelta de tuerca al rock con un sonido sólido que combina contundentes riffs guitarreros con una sensibilidad pop de lo más divertida. Quizás sea por ello que cuando se habla de la banda se refieran a su propuesta como algo excéntrico. Pero, más allá de cualquier apreciación, queda patente la creatividad de este cuarteto de Chicago. Llevan trabajando desde 1998, y Ok Go (2002) y Oh No (2005) son sus dos álbumes de estudio. Canciones como Get over it, You’re so damn hot, Do what you want, Here it goes again o A million ways ilustran perfectamente el saber hacer del grupo.

Estarán en el FIB, el próximo viernes 20 a las 23.00 horas (Escenario Vodafone Fib Club).

Cooper y el pop-art

El pasado mes de octubre salió a la venta el último EP de COOPER, Dias de cine (Elefant Records, 2006). Su primer single, Un día de furia, se basa en la película que protagonizó Michael Douglas en 1992. Pero para realizar el videoclip de esta canción, los directores Joel Rojas y Marc Molina (The Hands Collective, IT'S NOT NOT) han preferido inspirarse en otra de las influencias explícitas que tanto gustan a Alex Diez: ese "ilumina mi habitación un eclipse de fresas salvajes" con el que se homenajea a la obra "Wild strawberry eclipse, 1988" del artista pop-art americano Robert Rauschenberg. En este sentido y sobre la letra de esta canción, el propio Alex comenta:

"...durante mucho tiempo tuve solamente las dos primeras frases, hasta que viajando hacia el Cabo de Gata en Almería saqué toda la letra al pensar en un cuadro que tengo en casa... muy parecido a cómo compuse "Viviendo en la Era Pop", sentado delante de una foto de los Herd hace tanto tiempo. ¡Ah! ¡El cuadro se llama 'Wild Strawberry Eclipse' y yo no lo tengo, claro, yo tengo una copia!!"

La estética del pop-art impregna todo el metraje del video, cuya textura parece la de un lienzo. La historia se divide en dos líneas argumentales (una de ellas es la del grupo tocando la canción; la otra es una filmación reproducida al revés de un tipo que empieza con la camiseta fuera), que avanzan paralelamente desde diferentes puntos para encontrarse al final.

En su etapa de Los Flechazos y en La chica de Mel, también hace referencia a otro gran artista pop-art como es Mel Ramos:

"Lo que jamás yo pude imaginar era encontrarte a lomos de ese animal, sonriendo a los amantes del pop-art. Ahora sé que tú eres color y papel, y sé que tu cuerpo nació de un pincel, y que los críticos acercan sus gafas al cuadro de Mel. La gente aplaude sin cesar al autor, por su valor al combinar el color, pero yo prefiero fijarme en la marca de tu bañador. Y aunque Mel Ramos no te quiso pagar, y te marchaste andando de ese local, tu retrato cada día vale más"

Ian Curtis: culpable de un Nuevo Orden

Encontramos al acusado Ian Curtis y su Joy Division culpables de todos los cargos. Culpables de rechazar más de una oferta multimillonaria para distribuir sus trabajos discográficos; culpables del sello Factory Records, quizás el primer sello que respetaba al artista y no lo sometía al mercadeo de su obra; culpables de hacer de lo siniestro pura armonía. Ian Curtis es culpable de New Order y es hoy en día una de las más grandes leyendas del Rock.

24 hours party people no es SÓLO una película sobre Ian Curtis. La película relata la transformación que sufre su gran protagonista, la MÚSICA, en Manchester, desde finales de los 70 hasta principios de los 90. Documenta la vitalidad que convirtió a esa ciudad en un lugar de referencia en todo el mundo. Esta cinta narra la historia del espectacular ascenso y posterior caída de la discográfica Factory Records (dirigida por el íclito Tony Wilson), origen de grupos como Joy Division, New Order y Happy Mondays, y de la conocida discoteca Hacienda, que comenzó su singladura como sala de conciertos deficitaria.

Título original: 24 Hour Party People Año: 2001 Nacionalidad: Reino Unido Estreno: 24 enero de 2003 (España) Género: Drama, musical Duración: 115 min. Director: Michael Winterbottom Intérpretes: Steve Coogan, Shirley Henderson, Paddy Considine, Sean Harris, Danny Cunningham, Andy Serkis, Chris Coghill y Lennie James Guión: Frank Cottrel Boyce Supervisora musical: Liz Gallacher Montaje: Trevor Waite Fotografía: Robbie Müller Producción: Andrew Eaton Distribuidora en España: Vértigo

www.partypeoplemovie.com

El pasado miércoles, Lolidro y yo la estuvimos viendo por primera vez (no entiendo cómo se nos había pasado...) El caso es que al acabar de verla coincidimos absolutamente en lo mismo: Sean Harris hace un papelazo (interpreta a Ian Curtis). Es cierto que su físico es imponente y ayuda a que ese Ian se te grabe en la memoria, pero no podemos ser injustos y otorgar todo el mérito a las características de su rostro. Y es que, como es evidente y como podréis imaginar, no conocí personalmente al lider de Joy Division, pero gracias a esta peli sí he conocido a Ian-Sean. Y lo mejor de todo es que me ha convencido completamente (a partir de hoy no podré concebir al verdadero Ian sin acordarme de Sean). Desde que aparece por primera vez en pantalla es imposible no dejar de fijarse en él (hasta Tony Wilson desaparece cuando ambos coinciden). Ni que decir tiene que la escena de su muerte queda grabada en la retina. Los efectos de la epilepsia y sus problemas personales, como el repentino divorcio que sufrió, sin olvidar el indebido (ab)uso de las drogas del que hacía gala, debieron de ser las causas que le llevaron a suicidarse a la temprana edad de 23 años. La noche que murió, días antes de que el grupo fuera a hacer su primera gira a los EEUU, estuvo viendo una de sus películas preferidas, Stroszek, de Werner Herzog, una película en la que un artista atormentado se suicida. Más tarde se colgó en la cocina mientras escuchaba la canción "The Idiot" de Iggy Pop. Nadie conoce a ciencia cierta que motivos llevaron a Ian a quitarse la vida y seguramente jamás los sabremos. Todo ello contribuye a la creación del mito que es hoy en día. Curtis fue incinerado y sus cenizas enterradas en Macclesfield, con la inscripción "Love will tear us apart" en su lápida. Este epitafio, escogido por Deborah Curtis (su viuda), es el título de la canción más conocida de Joy Division.
El LEGADO musical de Curtis es un tesoro inigualable para la música, y su muerte no fue en vano, ya que el movimiento siguió con los post Joy Division, los New Order. El grupo ya había decidido previamente que si alguno de sus integrantes moría o dejaba el grupo, el nombre se debería cambiar.

Por último no puedo dejar de recordar que estamos de enhorabuena y es que parece que finalmente este 2007 y después de la gran 24 Hour Party People tendremos película basada en la vida de Ian Curtis: CONTROL. Parece ser que Tony Wilson junto a Deborah Curtis, autora del libro Touching from a distance (Faber and Faber), han convencido al mismísmo Anton Corbijn para dirigir la película. El ahora célebre retratista holandés (por su objetivo han pasado U2, Depeche Mode, Nick Cave...) se trasladó a finales de los 70 a Inglaterra atraído por el grupo de Curtis y fruto de su admiración por el grupo, dirigió el video-homenaje de Atmosphere en 1988. El reparto estará encabezado por Sam Riley, que se transformará en Curtis, la alemana Alexandra Maria Lara (será su amante Annik Honore) y Samantha Morton interpretará a Deborah. La banda sonora contará con temas de los pre-Joy Division, Warsaw, New Order, David Bowie, Iggy Pop, Roxy Music, Lou Reed, los Buzzcocks y, por supuesto, Joy Division (post-punk por un tubo y algo más).

http://www.controlthemovie.com/index.php